Quince años después, esta subversiva película de superhéroes todavía patea traseros

      El género de superhéroes experimentó un drástico aumento de prominencia a lo largo de la década de 2010. Encabezado por la trilogía Spider-Man de Sam Raimi, la saga Batman de Christopher Nolan y las películas de X-Men de 20th Century Studios, el género se convirtió en una verdadera fuerza a tener en cuenta en el panorama cinematográfico. Por supuesto, la llegada del Universo Cinematográfico de Marvel en 2008 provocó una explosión de superhéroes, el pico innegable del género en la corriente principal. Intercalado entre los primeros esfuerzos de Marvel y su eventual dominio está el ejercicio subversivo de superhéroes de Matthew Vaughn en 2010, Kick-Ass.

      Adaptada del cómic homónimo de Mark Millar y John Romita Jr., la película es un hito en el cine de superhéroes. No fue un éxito comercial, ni convirtió al superhéroe titular en un nombre familiar capaz de enfrentarse cara a cara con los mejores de Marvel y DC. Sin embargo, Kick-Ass fue un completo 180 para el género de superhéroes, llevando sus límites al extremo e invitando a perspectivas más caóticas y atrevidas al espacio. En un momento en que el género de superhéroes lucha por su vida, Kick-Ass parece un verdadero soplo de aire fresco, envejeciendo como un buen vino a pesar (o debido a) la gran cantidad de propiedades de superhéroes lanzadas cada año. En su decimoquinto aniversario, es hora de recordar esta joya hiperviolenta y explosiva del género de superhéroes, que sigue tan fresca hoy como lo fue en 2010.

      ¿Puede un Joe promedio realmente patear traseros?

      Universal Pictures / Lionsgate

      Kick-Ass sigue a Dave Lizewski (Aaron Taylor-Johnson), un adolescente que se deja llevar por su aprecio por los cómics al convertirse en un luchador contra el crimen llamado Kick-Ass. Durante su primera salida, es apuñalado y atropellado por un automóvil, lo que hace que varios de sus huesos sean reemplazados por metal, lo que le da una mayor durabilidad y resistencia al dolor. Pronto, Kick-Ass se encuentra en medio de una guerra muy real entre el violento y psicópata jefe de la mafia Frank D'Amico (Mark Strong) y un par de justicieros disfrazados, Big Daddy (Nicolas Cage) y Hit-Girl (Chloë Grace Moretz), quienes tienen la genuina habilidad de lucha que tanto le falta.

      Mirando hacia atrás en la película, es bastante impresionante cómo logró reunir a un grupo tan prometedor de actores y proporcionar lo que esencialmente sería su gran oportunidad. Taylor-Johnson, un rompecorazones adolescente en su Reino Unido natal gracias a la comedia romántica adolescente de 2008 Angus, Thongs y Perfect Snogging, logró su avance en Occidente con Kick-Ass, que eventualmente lo llevaría a su carrera como protagonista a lo largo de la década de 2010. Del mismo modo, Moretz se convirtió en la actriz infantil favorita a principios de la década de 2010, con Hit-Girl estableciéndola como uno de los talentos más prometedores de su generación.

      Varios actores subestimados recibieron un impulso de Kick-Ass. Además de continuar una fuerte colaboración con el director Matthew Vaughn, que había comenzado con Stardust y continuó con la franquicia Kingsman, Mark Strong se consolidó como uno de los malos favoritos de Hollywood. Mientras tanto, Christopher Mintz-Plasse, quien había saltado a la fama como McLovin en la comedia de culto de 2007 Superbad, tuvo la oportunidad de mostrar un lado diferente de su personaje en la pantalla.

      Por su parte, el director Matthew Vaughn se graduó en las grandes ligas después de esta película, pasando a dirigir las aclamadas series X-Men: First Class y Kingsman. De hecho, Kick-Ass es una de esas películas a las que uno mira con las cejas levantadas por el gran talento involucrado, tanto delante como detrás de la cámara.

      Superhéroes desatados

      Lionsgate

      La premisa de Kick-Ass estaba realmente lista para usar en 2010, una época en la que las películas de superhéroes se caracterizaban por su enfoque más tonto y la adopción de tropos familiares. Kick-Ass no presentaba habilidades de ningún tipo, ni adoptaba un enfoque hiperrealista y adyacente al crimen del género como las películas de Batman de Christopher Nolan. En cambio, existía en algún punto intermedio, disfrutando del humor y el tono inherentemente tonto de las películas tradicionales de superhéroes mientras basaba la historia en el absurdo de un adolescente promedio que intentaba convertirse en un justiciero que luchaba contra el crimen.

      Kick-Ass participó en la broma mientras intentaba redefinir activamente el remate. Fue delirantemente violento y vulgar, una frase infame en la que Hit-Girl, interpretada por Moretz, entonces de trece años, dijo la palabra "c-" causó cierta ira en el público que agarraba perlas en 2010. De hecho, la violencia en general, y el hecho de que fuera Hit-Girl detrás de la mayor parte, fue un tema de discusión con destacados críticos, incluido Roger Ebert, quien condenó la película por glorificar la violencia entre los niños. Claro, todo esto puede parecer manso para los estándares actuales, pero ver al adulto Frank D'Amico golpear a Hit-Girl hasta la mitad de la muerte fue bastante duro para los estándares de la década de 2010.

      También había algo bastante refrescante en ver una película de superhéroes tan enojada, a menudo desdeñosa y francamente cruel. Claro, no fue el tipo de intensidad profunda e impactante que se encuentra en las mejores películas de Martin Scorsese, pero fue mucho más de lo que cabría esperar de una película basada en un cómic. Aquí no había vecindarios amigables ni lobeznos; en cambio, Kick-Ass ofrecía un cierto cinismo seco que se espera mucho más de la película promedio de mafiosos que de una película sobre individuos encapuchados que luchan contra el crimen. El mundo de Kick-Ass estaba poblado por mafiosos violentos que no tenían problemas con matar a un niño que jugaba a disfrazarse. La escena en la que Big Daddy es quemado vivo mientras Hit-Girl intenta rescatarlo se encuentra entre las más icónicas de la película, y resume bastante bien su esencia a la perfección: es morbosamente divertida, agitada y emocionante, sin dejar de ser impactante y mucho más emocional de lo que cabría esperar.

      Kick-Ass (2010) Tráiler # 3 / Tráileres clásicos de Movieclips

      El realismo no tiene cabida en el cine de superhéroes, y Kick-Ass lo entendió. Sin embargo, la película también entendió que es valioso acercar la acción a casa y hacer que resuene en el público. Después de todo, la vida real está llena de violencia, crimen organizado, injusticia y dolor. ¿Es tan extraño o inconcebible que alguien por ahí intente tomar el asunto en sus propias manos? La magia de Kick-Ass nos está haciendo no solo simpatizar sino también empatizar con Dave Lizewski porque tal vez haya un poco de Kick-Ass dentro de todos nosotros.

      Un legado rudo

      Lionsgate

      Kick-Ass no fue un gran éxito de taquilla, recaudando menos de 100 millones de dólares en todo el mundo, lo que fue suficiente para recuperar su presupuesto y garantizar una secuela, pero aún estaba lejos de ser impresionante, especialmente en comparación con el proyecto habitual de superhéroes. Y, sin embargo, su legado perdura, no solo en las carreras que ayudó a lanzar, sino en los límites que ayudó a impulsar dentro del género de superhéroes. De hecho, pocas películas de superhéroes han envejecido mejor que esta joya deliciosamente desquiciada. Puede que no sea una exageración decir que el fanático promedio tiene recuerdos más cariñosos de Kick-Ass que la mitad de las entradas en el MCU, digamos Thor: El Mundo Oscuro o las películas de Ant-Man.

      A estas alturas, el género de superhéroes quizás se haya quedado por los suelos, y el público no esté satisfecho con la misma historia ofrecida en el mismo empaque, con los mismos chistes y estructuras similares. Para que el género de superhéroes sobreviva, necesita adaptarse y aventurarse fuera de su zona de confort excesivamente limitante, que es precisamente lo que hizo Kick-Ass hace quince años. El hecho de que estuviera tan adelantado es impresionante en sí mismo, pero es cómo lo hizo lo que es aún más digno de reconocimiento.

      Kick-Ass perfeccionó una fórmula que aún no se había inventado, siendo pionero en todo, desde Deadpool hasta The Boys. Al mezclar humor con ingenio, sátira aguda y violencia exagerada, Kick-Ass se convirtió en algo completamente diferente, dando nueva vida a un género en auge y sentando las bases para algunos de sus esfuerzos futuros más exitosos. ¿Qué es más patético que eso?

      Kick-Ass está disponible para transmitir de forma gratuita en Plex.