Las películas de Marvel perdieron algo cuando perdieron a Steve Rogers

      Chris Evans en Los Vengadores Marvel Studios / Marvel Studios "Tú no eres Steve Rogers", gruñe Thaddeus "Thunderbolt" Ross con el malhumor característico de Harrison Ford en Capitán América: Brave New World, la nueva película de Marvel que llega a los cines la semana que viene. Es un punto que el hombre al que se dirige, el hombre de las barras y estrellas, concede con confianza. Sam Wilson (Anthony Mackie) pasó parte de su vehículo Disney+ El Halcón y el Soldado de Invierno dudando de su idoneidad para portar el escudo que Rogers, el Capitán América original, le legó. En Brave New World, Sam ha asumido plenamente el manto de su mentor y, a juzgar por las escenas de Mackie surcando los aires con alas mecánicas, va a hacer todo el asunto del superhéroe nacional a su manera. No está intentando ser Steve, pero hay que llenar esas botas de combate, ¿no? La retirada del personaje pesó mucho sobre El Halcón y El soldado de invierno, y es casi seguro que seguirá pesando sobre Brave New World, del mismo modo que otras películas de Marvel han lidiado con las muertes de Tony Stark y T'Challa. A estas alturas de su vida, el Universo Cinematográfico Marvel casi se define por la ausencia, tanto textualmente, dada la reducción temporal de sus filas a la mitad con The Snap, como extratextualmente, dadas las estrellas que la franquicia ha perdido en los últimos años. Pero si a los Vengadores les faltan algunos pesos pesados, puede que Steve Rogers sea el que más sienta su marcha. Después de todo, él era el centro moral y dramático de esta serie de 17 años. Capitán América: Brave New World | Tráiler oficial El Primer Vengador, apodado así por sus orígenes como supersoldado de la Segunda Guerra Mundial, no fue el primer Vengador que presentó Marvel cuando se dispuso a diseñar una franquicia cinematográfica interconectada para sus diversas propiedades del cómic. Inteligentemente, el MCU se construyó en torno a una personalidad grande y carismática: el playboy de lengua plateada al que Robert Downey Jr. dio vida en Iron Man. Pero Marvel no introdujo su ideal platónico de superheroísmo atemporal hasta tres años más tarde, cuando crearon una leyenda viviente para Tony Stark. En nobleza, si no en poder, el Capitán América es probablemente lo más parecido que tiene la compañía a un Superman: un faro de bondad esencial, un superhéroe en el sentido tradicional, clásico en su virtud y valentía. Pero, ¿cómo hacer interesante a un boy scout de mandíbula cuadrada? La nobleza no es el rasgo de carácter más emocionante. En ese sentido, Marvel ha dado en el clavo con Chris Evans. La estrella, que ya había interpretado a la Antorcha Humana en las películas de los Cuatro Fantásticos financiadas por Fox en la década de 2000 (un papel que retomó recientemente en Deadpool y Lobezno), tenía el pelo rubio, los ojos azules y el aspecto clásico necesarios para el papel. Pero también aportó un toque de ligereza al papel de Steve Rogers, un chico corriente de Brooklyn destinado -a fuerza de empatía y convicción- a grandes cosas. Encontró a la persona que había detrás del icono de la Generación Más Grande, convirtiendo en personaje a un símbolo de poderío y decencia patrióticos. "I Can Do This All Day" Primer combate - Capitán América: El primer vengador (2011) Movie CLIP HD La supernova de ingenio rápido de Downey podría ser la célula de energía brillante del MCU, la fuerza que lo impulsó al éxito temprano, pero Evans podría decirse que tenía la tarea más difícil. Su interpretación de Steve Rogers es más polifacética de lo que esta taquillera franquicia quizá requería o merecía. Caminando por la cuerda floja, Evans encuentra tanto la comedia como la tragedia de un hombre atrapado en el tiempo. Consigue que el Capitán América sea divertido sin convertirlo en un chiste ambulante, un mero anacronismo guiñolesco de antiguos valores nacionales. Se mantiene fiel al espíritu chiflado de Steve Rogers (su rectitud tonta e inquebrantable) al tiempo que lo dota de una sinceridad conmovedora. El Capitán América es un pez fuera del agua en múltiples aspectos. Las películas de Marvel sacaron mucho partido cómico y dramático de su presencia anacrónica en un mundo (y una época) que no es el suyo. Pero también lo diferenciaron de forma fructífera de los diversos charlatanes que componen la extensa familia de los Vengadores. Cuando todo el mundo es un sarcástico Joss Whedon, el franco se convierte en la bendita alternativa, el rebelde marginado. En ese sentido, el Capitán América es como un Han Solo invertido: su sincera falta de distanciamiento irónico se convierte en su propio tipo de frescura contracultural. En un mar de bufones con los ojos desorbitados, está de moda ser cuadriculado. Y al negarse a entrecomillar a Steve, Evans lo rescató de la irrelevancia de las comedias de situación. Steve Rogers y Sam Wilson - Escena de rodaje - Capitán América: El Soldado de Invierno Una de las razones por las que las películas del Capitán América son mejores que el producto medio de Marvel es que tienen verdaderos intereses ideológicos. Se interesan por lo que significa ser la encarnación viva del espíritu americano. La primera película, esa elegante precuela, abordaba el malestar de Steve por ser inmortalizado como un instrumento de propaganda, el Tío Sam en la carne ondulada y tonificada. El Soldado de Invierno, que podría seguir siendo la cumbre más brillante de todo el proyecto del MCU, trataba sobre él resistiéndose a los valores de una América que no reconoce: un estado de vigilancia de enemigos indeterminados y fuerzas internas corruptas. Y en Civil War, desafía las expectativas para adoptar una postura moral... aunque, para ser sinceros, esa postura sea un poco horripilante. (Si el MCU presentó a un Capitán América lejos de ser ciegamente patriótico u obediente, también se atrevió a complicar su heroísmo de vez en cuando). El conflicto permanente entre Steve y el Tony de Downey -líderes yin y yang de la caballería de los Vengadores- es lo más cerca que el MCU ha estado nunca de una fricción interpersonal central, de un drama real que subraye su espectáculo salvador del mundo. (Fue inteligente por parte de Civil War dividir literalmente a los superhéroes por las líneas de batalla que ambos trazan) Pocas de las secuencias de grandes efectos de las películas de Marvel son tan emocionantes como el momento, en la primera de Los Vengadores, en el que Steve y Tony se enfrentan verbalmente: En una serie a veces culpable de reducir todo su conjunto a cómicos en spandex, aquí hubo un auténtico choque de personalidades y sensibilidades. Uno de los defectos de Vengadores: Endgame es que apenas tuvo tiempo de resolver esta esencial relación de frenesí, incluso dedicando gran parte de su última hora al show de Steve y Tony. Argumento de los Vengadores - Escena "Somos una bomba de relojería" | Los Vengadores (2012) Movie Clip HD 4K El Capitán América era la columna vertebral de toda la saga Marvel. Son sus valores los que se ponen a prueba, con finales calamitosos, en Vengadores: Infinity War: podría decirse que los Vengadores fracasan al seguir el ejemplo de Steve y negarse a "intercambiar vidas" incluso con todo el universo en juego. Podría decirse que el crescendo de la franquicia (¡y quizá del cine del siglo XXI!) es el momento en el que el Capi demuestra ser lo suficientemente digno como para empuñar el martillo de Thor en Endgame. Y esa superproducción de tres horas de acción a raudales reserva su tranquilo momento final para Rogers, dándole un merecido final feliz, una paz para el soldado sin edad -y, en cierto sentido, el único final real que el MCU se ha atrevido a ofrecer hasta ahora-. Se puede argumentar que la franquicia podría y tal vez debería haber dado por concluida la película con ese desenlace tan descarado. El hecho de que no haya una escena post-créditos, ni un futuro anunciado tras el último baile de Steve, delata algún tipo de comprensión de que la franquicia alcanzó su ideal, bueno, final cuando la historia del Capitán América llegó a su fin. El viejo Steve Rogers entrega el escudo a Falcon - Escena final | Vengadores Endgame 2019 IMAX Movie Clip HD 4K El MCU se ha sentido descentrado, incluso a la deriva en los años transcurridos desde que Evans entregó el escudo y colgó el uniforme. Hay muchos fallos que encontrar en el plan de juego posterior a Endgame de esta franquicia, que ha sobrepasado su punto de puntuación natural y ha continuado en un estado de limbo lleno de baches de cantidad sobre calidad, rendimientos decrecientes (creativos y financieros) y tramas abortadas. A las películas de Marvel les ha faltado un sentido más amplio del propósito en los años posteriores a COVID. Pero quizás lo que más les ha faltado es el corazón y el alma que Evans aportó a la serie, por no hablar del contraste que Steve Rogers aportaba como superhéroe un poco más anticuado y mucho menos cínico que el extenso elenco de superhéroes que lidera en la batalla.

      Por supuesto, es inteligente que Marvel no haya intentado simplemente replicar su atractivo retro-cool. El Halcón es un digno sucesor, en parte porque es un personaje diferente. Al permitir a Sam ser su propio Capitán América -y trasladar la tensión ideológica del material a lo que significa ser un superhéroe negro en un país racista- Marvel ha reconocido que es mejor ir en una nueva dirección que intentar volver sobre sus pasos. Por lo que parece, Brave New World abordará el legado del Capitán América sin comprometerse a permanecer para siempre a la sombra de Steve Rogers. Al menos hasta que Kevin Feige convenza a Evans para que vuelva al redil multiversal. Haría falta una integridad de la escala de Steve Rogers para rechazar lo que sea que nos ofrezca. Capitán América: Un mundo feliz se estrena en todos los cines el viernes 14 de febrero. Las otras películas del Capitán América se pueden ver actualmente en Disney+. Para leer más artículos de A.A. Dowd, visita su página de Autoría.